Il duo romano Ski&Wok presenta Rockstar 99, un progetto nuovo e che vanta un nuovo modo di presentarsi dei due artisti.

Ski&Wok sono stati gli ideatori del tormentone “Ma Fareshi”, con il nuovo album testimoniamo un modo inaspettato di fare musica. La coppia della Triplosette Ent. torna più forte di quanto si potrebbe pensare.

Rockstar 99 è solo la prima parte di tutto quello che i due artisti hanno in mente e sembra aver già destato tantissime attenzioni di fan e meno.
Sarà per i feat? O per l’ondata di novità inaspettate che hanno saputo portare?

Di certo sappiamo solo che noi di Honiro Journal non potevamo fare a meno di saperne di più, lasciandoci andare ad un’intervista decisamente inaspettata.

Il vostro è certamente un nuovo modo di concepire il genere. Come vi siete avvicinati a questo progetto e soprattutto come vi siete “trovati”?
Siamo sempre stati amici dai tempi delle medie, quindi abbiamo condiviso un sacco di cose, è un legame che va avanti da anni. Abbiamo creato uno slang tutto nostro, iniziando poi a scrivere il serio. Questo nuovo progetto nasce come un disco fatto per consacrare la nostra entrata in scena, far vedere che non è solo trash, ma musica vera.

A proposito di questo, siete stati spesso aspramente criticati. Quanto vi ha toccati la cosa?
Non ci tocca proprio, mai avuto interesse. Abbiamo passato periodi dove eravamo così “haterati” da far pensare chissà cosa. Con questodisco la situazione si è bella che capovolta. “Ma Fareshi” è stato un esperimento, la gente alla fine ha apprezzato. Quindi è ora di cambiare il mood e fare sul serio.

Quale critica è stata, a vostro parere, la più assurda?
(Ski) Una volta uno mi ha detto “ma che sei sempre raffreddato?” E’ la voce mia, ma che musica senti scusa? Parli e nemmeno conosci le vocalità.

In effetti avete questo “contrasto” molto incisivo tra le vostre due vocalità…
E’ una cosa che ci contraddistingue, due opposti che poi fanno uscire belle strofe e un sound interessante.

Quanto siete attenti, anche, all’immagine? Comunque sfoggiate sempre look molto diversi non è vero?
Si, colorati, ma sempre curati. L’immagine è parte portante del progetto. In generale ci teniamo particolarmente a lasciare il segno anche con un stile che venga ricordato. Un po’ fuori da quello che ti aspetti, ma senza esagerare. L’immagine va di pari passo con la musica.

Passiamo a “Rockstar 99”, un disco che possiamo definire il vostro nuovo biglietto da visita.
E’ solamente un pezzo di quello che abbiamo preparato e stiamo preparando con il nostro team, in effetti si chiama “Rockstar 99 – Parte I”.
La produzione vede nomi come D.O.D, Mothz, Sick Luke e Luke Lies, si è creata una bella squadra. Ci sono suoni inediti, il flow è travolgente, lo slang entra subito in testa.

Ci sono anche numerosissimi feat, che prendono in considerazione la scena storica e la nuova wave. Come mai le scelte sono ricadute proprio su questi singoli?
Ogni pezzo ha una propria costruzione, fatta di diverse sfumature.
Dalla collaborazione con Pyrex nasce “Young fly”, un brano che si rifà più alla trap classica. Una traccia molto più energica è quella con MamboLosco, “Mamacita”.”Buscemi” con D.O.D. è focalizzata un po’ più sul testo. Dalla collaborazione con Thelonious B. nasce “Ayo Waha”, una traccia più ballabile, che parla della raggiunta della propria meta personale e professionale, del touchdown che arricchisce.

Impossibile non citare Jake La Furia, insomma una delle colonne portanti della scena.
Esattamente, lui stesso ha detto di essere nostro fan. Il pezzo ha una tematica molto intensa, cos’è “OK” quando si ha successo? Quanto incide la popolarità ed il denaro sulla vita quotidiana?

Quali sono i progetti futuri di Ski&Wok?
Sicuramente tanta musica, continueremo a sorprendervi e a dimostrare che non siamo solo trash. Poi “Rockstar 99 “ è solo una parte di tutto quello che vogliamo presentarvi.

Il duo romano Ski&Wok è stato al centro dell’attenzione dal primo momento. Adesso hanno le idee ben chiare: farsi conoscere davvero e l’album testimonia la loro influenza negli ascolti di moltissimi nuovi fan. E’ il caso di dire che “bene o male, basti che se ne parli” e per la coppia trap sembra proprio essere il momento del “bene”.

L'articolo Ski&Wok:”Rockstar 99 è il nostro nuovo biglietto da visita.” proviene da Honiro.it.

I Coma_Cose rilasciano “Nostralgia”, un concept album che fa già parlare per la musicalità sperimentale e l’immenso sentimento che lega i due interpreti.

Dopo l’esperienza sanremese con “Fiamme dagli occhi” il duo indie-pop ha annunciato il disco, affermando sin da subito che sarebbe stato un progetto essenziale, ma dritto al cuore degli ascoltatori.

Un altro bel traguardo, visto che i Coma_Cose rilasciano “Nostralgia” dopo gli esordi con “Inverno Ticinese”. Un video di presentazione ha dato il via alla conferenza, ancora una volta intento a sottolineare il grande sentimento che lega i due interpreti tra loro e la loro musica.

Per cosa si differenzia questo album dagli altri pubblicati precedentemente?
“Abbiamo dato spazio alla provincia, all’introspezione e all’autoanalisi. Dopo un anno così particolare, abbiamo deciso di cogliere le nuove opportunità proprio da questo doversi fermare.”

Quello che affascina dei Coma_Cose da sempre, è il loro processo creativo:
Abbiamo scavato a fondo nei ricordi e nelle emozioni del passato per fissarle nel presente. Imparare ad accettare gli errori in primis, facendone poi un bilancio.

Allora da dove nasce il titolo “Nostralgia”? Il concept ruota proprio intorno alle parole “nostalgia” e “perdono”: perdonare se stessi per lasciare andare tutto ciò che è stato motivo di afflizione. Un qualcosa che si rifà a noi, l’ennesima chiave per conoscerci, ma che può essere uno specchio rivolto a tutti.

A livello di sound e melodia, c’è stato uno studio non indifferente:
Sul fronte musicale non volevamo ripeterci. Ci piace rischiare, iniziare qualche cosa di nuovo. Il disco spazia dall’elettronica al rock e al pop, giocando con i generi e con le nostre voci.

Riguardo l’esperienza sanremese Francesca e Fausto non hanno dubbi:
Una bella vetrina, nonché un’esperienza indelebile ed irripetibile.

Avete già ascoltato “Nostralgia”? Quale pezzo avete già impresso nella mente? Siamo certi che lo state già apprezzando!

L'articolo Coma_Cose: ”Nostralgia”è un concept album che gioca sui generi.” proviene da Honiro.it.

Fuori oggi, venerdì 2 aprile, il nuovo singolo di Nayt “TUTTO IL RESTO È NOI” (Sony Music Italy)!

Il brano è una delle novità che arricchiscono “MOOD”, insieme alle due versioni in acustico dei brani “Favolacce” e “Passerà”, in uscita in digitale oggi.

Prodotto da 3D, “Tutto il resto è noi” si costruisce sull’incontro tra barre e melodia: 
“Un brano da viaggio, – racconta Nayt – con un mood chill ma aperto. Parla della scoperta dei sentimenti dopo la difficoltà di starci in contatto, in un’epoca dove anestetizzarsi, spesso, sembra la via meno rischiosa da intraprendere.”

“MOOD” è l’album in cui Nayt si è messo a nudo. Un viaggio attraverso gli stati d’animo di un ragazzo della sua generazione, che affronta il passaggio dall’adolescenza all’età adulta acquistando consapevolezza del tempo e del contesto in cui vive. Coniugando il suo lato più impulsivo e quello più introspettivo. Il risultato è un connubio tra il percorso privato della vita del rapper e l’affrontare temi legati alla contemporaneità, con l’unico scopo di smuovere le coscienze di chi ascolta.

Qui potete ascoltare il nuovo singolo di Nayt “TUTTO IL RESTO È NOI”

Classe ’94, Nayt, al secolo William Mezzanotte, è entrato con grande determinazione nella lista delle novità più interessanti del 2018. La pubblicazione dei singoli “Animal”, “Fame”, “Gli occhi della tigre”, e la partecipazione a Real Talk con una puntata da record, sono solo un assaggio del nuovo capitolo della carriera dell’artista romano. Nonostante la giovane età, il nome di Nayt, nell’ambiente, circola da tempo.

La prima volta che l’attenzione del grande pubblico si è concentrata sulla sua musica è stata con la pubblicazione del singolo “No Story”. Il brano era prodotto da 3D, produttore con il quale lavora anche attualmente. Il sodalizio tra i due, maturato e consolidato nel tempo, ha portato all’avvicinamento del rapper alla label VNT1. Realtà fondata da 3D e di cui oggi Nayt è diventato socio e volto. Da allora, Nayt è riuscito a costruire un percorso solido e basato sui fatti e sulla coerenza. Si è affermato come uno dei nomi più tecnici, prolifici ed innovativi nel panorama rap italiano, stringendo collaborazioni con alcuni dei massimi esponenti del genere in Italia.

Il 15 marzo 2019 esce il terzo volume di “Raptus”, la serie di progetti a cui ha dato il via nel 2015. Il disco debutta alla posizione numero 2 delle classifiche italiane e tutti i brani contenuti all’interno entrano nella top 50 di Spotify. A un anno di distanza il progetto raggiunge quota 100 milioni di streaming complessivi. Regala così, a Nayt un posto di diritto tra i big della scena hip hop Italiana. A settembre 2020 esce “Non voglio fare cose normali”, un’autobiografia in cui Nayt racconta la sua infanzia e adolescenza e i primi anni della sua carriera. “Non voglio fare cose normali” anticipa il preponderante aspetto introspettivo riscontrabile in “MOOD”, l’ultimo album di inediti uscito a dicembre dello stesso anno.

L'articolo “TUTTO IL RESTO È NOI”, fuori ora il nuovo singolo di NAYT proviene da Honiro.it.

Da venerdì 29 gennaio è disponibile su tutte le piattaforme digitali e anche in versione fisica “La Geografia del Buio” il nuovo concept album di Michele Bravi.

Un disco nel quale Michele Bravi disegna “La geografia del buio”, prendendo per mano l’ascoltatore e accompagnandolo in un viaggio che si dirama tra la sofferenza, l’imprevedibilità della vita ma anche la speranza. Facendo conoscere a chiunque indossi le cuffiette e prema play sulle tracce, la mappa della sua geografia del buio. Partendo dalla “Promessa dell’alba”, passando per la sensibilità della “Storia del mio corpo”, attraversando la consapevolezza di “Maneggiami con cura”, volando nella spensieratezza di “Senza Fiato”. Raccontando come, “Quando un desiderio cade” si debba semplicemente esprimere nuove stelle, dimostrando come una canzone che sta “A sette passi di distanza” possa raccontare il dolore anche senza parlarne e sia in grado di narrare la sofferenza anche se priva di testo.

Il disco era inoltre stato anticipato da “La vita breve dei coriandoli” singolo uscito il 15 maggio 2020 e “Mantieni il bacio” brano che racconta come l’amore sia la risposta alle domande del mondo. Come, questo sentimento descritto in modo spontaneo tra le strofe, sia ciò che serve a ricucire le ferite del dolore causate dall’imprevedibilità della vita. Il cantante descrive questa inspiegabile emozione che diventa un rifugio per tutte le insicurezze e la cura a tutte la sofferenze che, tra le braccia della persona che si ama, scompaiono.

“Avere le parole per dire il caos non salva da niente ma almeno disegna il labirinto.
“La geografia del buio” è un racconto attraverso la ferita del mondo.
Una perdita di aderenza dal reale. Il tuffo in un’oscurità che racchiude in sé la violenza della vita e riscopre nell’amore l’unica salvezza. Un amore che non combatte il male ma che aiuta a disegnarne la geografia.

Questo disco è la storia di come il dolore umano possa trovare uno spazio dentro l’anima di chi lo accoglie. E di come, abbracciare la propria fragilità, sia un atto di estrema e incontenibile forza. Questo è un disco nato nel tempo più incerto per il nostro mondo. Questo album, seppure ancora inedito, ne ha già affrontate tante. “La geografia del buio” parla di umanità in maniera tanto delicata e morbida e che scopre nuove possibilità di orientarsi in un mondo che sembra apparentemente senza luci o indicazioni certe.
Grazie per la gentilezza con cui l’avete aspettato ma grazie anche per la curiosità di scoprirlo e viaggiarci dentro.”
Con queste parole l’artista descrive il suo ultimo progetto formato da 10 tracce:

1. La promessa dell’alba
2. Mantieni il bacio
3. Maneggiami con cura
4. Un secondo prima ft Federica Abbate
5. La vita breve dei coriandoli
6. Storia del mio corpo
7. Tutte le poesie sono d’amore
8. Senza fiato
9. Quando un desiderio cade
10. A sette passi di distanza

Sul profilo Instagram di Michele Bravi è inoltre disponibile un video che racconta come i professionisti che hanno lavorato assieme al cantante abbiano creato il suono dell’intero disco.

L'articolo Michele Bravi, finalmente percorriamo la mappa della “Geografia del buio” proviene da Honiro.it.